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La Importancia de la Ópera: Historia, Componentes y Géneros Relacionados

Descubre la fascinante historia de la ópera, sus componentes y géneros relacionados. ¡Aprende cómo este género musical te transporta a un mundo de emociones!

Lo más destacado de este artículo

  • La ópera es un género musical donde la acción dramática se representa cantando.
  • Es un género con una larga historia que se remonta al Renacimiento.
  • Se compone de poesía, música, artes escénicas y elementos visuales.
  • Existen diferentes géneros relacionados con la ópera, como la zarzuela o la opereta.

La ópera es un género de música teatral cuyo mensaje emerge en una acción dramática. La componen un repertorio lírico montado en una escenografía, dotado de vestuario, coreografía y otros recursos escénicos.

Del italiano ópera (opus) significa «obra musical», donde la acción escénica es cantada con acompañamiento de distintos instrumentos musicales. Las voces de los actores son características por su particular estilo.

El teatro de ópera es el lugar típico donde se realizan las presentaciones, con la presencia de una orquesta o grupo musical menor.

Teatro de ópera, escenografía, orquesta, actores, palcos con público
La ópera transmite intensas emociones que llegan a los palcos.

¿Qué es la ópera?

La ópera es una obra musical cuyo fin es ser representada en el teatro de ópera ante un público, a través de:

  • un drama o comedia
  • alternando canto y música instrumental.

Su origen data del Renacimiento, del año 1600 donde se presentó la primera ópera, dando comienzo a la música barroca. Para la ópera es importante que el estudio de la historia, de los ambientes y del teatro estén al servicio del cantante.

La orquesta tiene un rol muy importante, pero el concepto de drama deviene de los personajes. Las escenografías. si son muy pomposas, pueden distraer al espectador desviando la atención, por encima de la instancia musical.

¿Qué componentes tiene?

Del mismo modo que en otros géneros de teatro musical, en la ópera se armonizan en una pieza única:

  • Poesía (a través de un libreto)
  • Música (por medio de la orquesta, el coro, director y solistas)
  • Artes escénicas como la actuación en especial, pero también el ballet y la danza
  • Iluminación entre otros efectos escénicos
  • Vestuario
  • Maquillaje
  • Artes escenográficas (decoración, arquitectura, artes plásticas, pintura)

Un poco de historia

La ópera tradicional tiene su base en diferentes modalidades de canto:

  • recitativo (es una forma de canto sin melodías, de ritmo libre)
  • arioso (entre recitativo y narrativo, se trata de una forma musical para solistas)
  • aria (es una pieza musical para una voz solista sin coro, sólo acompañado por orquesta)

Combinadas con el coro, se canta también en dúos, tríos y cuartetos. A partir del Siglo XIX surgieron formas cada vez más libres, abandonando las tradicionales.

La ópera literaria

Se trata de obras que utilizan el libreto de una obra de teatro, con mínimos cambios. Ejemplos conocidos:

  • Salomé (de Oscar Wilde)-Música de Richard Strauss
  • Pelleas et Melisande (de Maurice Maeterlink)-Música de Claude Debussy

Otros géneros del teatro musical

Relacionados con la ópera, hay otros géneros del teatro musical estrechamente vinculados, como por ejemplo:

  • Zarzuela española
  • Singspiel alemán
  • Opereta vienesa
  • Opéra-comique francesa
  • Musical inglés y estadounidense

Estas variantes del teatro musical tienen características propias que no son privativas de cada una, sino que suelen ser poco claras las fronteras.

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"La Importancia de la Ópera: Historia, Componentes y Géneros Relacionados". En: De Significados. Disponible en: https://designificados.com/importancia-opera/ Consultado: 21 de noviembre de 2024.